「シャボン玉とんだ宇宙までとんだ」(2020/2/13ﾏﾁﾈ)

f:id:ugur:20200322103445j:plain — シャボン玉とんだ

10年ほど前に初めて観て、ちょっとレトロでそのくせポップで、でも重たいストーリーだなあと思った作品です。

今回、東宝で製作されると知って、絶対見たいと思っていました。

大阪での公演が短くて、東京まで行くには日程が合わなくて(一番忙しい時期でした）、なんとかチケットが取れて行ってきました。

感想は・・・。

やっぱり、いいお話で、音楽もいいなあと。

主人公の悠介のへたれた感じと、奥にある強さ。

お佳代が素直になっているときのかわいらしさ。

三人の宇宙人たちが、佳代を思うやさしさ。

悠介とお佳代を祝福する人たちが、事件の後には手のひらを反すようにお佳代を否定するのは・・・。

お佳代と悠介と、二人を均等にみている観客(私）には酷いようにも感じるのですが、もし、自分の知り合いの男の子が同じ目に合ったら、きっと彼らと同じように言うだろうなあと思ったり。

どうしても、舞台設定が昭和すぎて、お佳代と両親(血のつながりはない）の設定が、バタ臭い感じはあり、さらにあの、べたべたの大阪弁がそれを強調している感じもあるのですが。

(正直、佳代の大阪弁は、くどすぎて、苦手。あんなしゃべり方する女の子、今どきの大阪にいるのか？　あれは、大阪のおばちゃんでも強烈な方だと思う。）

（義父の喋りとか人間設定も、「なにわ金融道」とか、そういうドラマに出てくるような誇張されたレベルで、自然な大阪弁には感じられないのが苦手です）

携帯電話もない、インターネットもない、そんな時代だからこそのお話なのだと。

ある意味、時代物？

大阪の女の子だから、タカラヅカ・レビューの作曲をするという悠介に、キラキラした目を向けるのはわかる・・・けど、この辺も今どきの女の子に伝わる設定なのかな。

一方、お佳代が万引きやすり、盗みを両親から強要されていたこと、義父からの虐待などは、ようやく世間で認知されてきたことだといえるかもしれません。

昭和の時代だったら、「そういうお話」もある、だったかもしれませんが、今は、頻繁にあるわけではないかもしれないけれど、そういう被害にあっている子供たちは確実に存在しているという認識が一般的になってきたのではないでしょうか。

とはいえ、そういったことを法廷で言うには、まだまだ、しんどい時代だと思いますが。

（お佳代が、悠介にかなり早い段階で、過去の虐待の話をしているのは、強いなあと思いました。もちろん、あそこで話していなければ、後の展開も変わるので、物語的には必然なのですが。でも、普通は言えない。なのに、言えた佳代に、強さを感じると同時に、悠介を大切に思っている佳代の思いが見えた気がしました）

三人の宇宙人たちは、とってもドライな未来人・・・とも言えますが、人間とありんこくらいの差があるであろう佳代に対して、愛情をもって見守っていく姿が、おかしくもあり、いとしくもありました。

ちょっと話はそれますが、新井素子さん著の『･･････絶句』を連想してしまいます。

『･･････絶句』には、銀河連邦から地球周辺の監視（パトロール）役である、人間からするとはるかに格上の生命体が登場して、人間と関わるのです。その格の違いは、人間と蚊くらいの差。人間にぷちんと殺されてしまう蚊が、人間のすることに対し憤りを感じても人間にはちっとも伝わらないというか、「え？蚊がそんなこと思ってんの？」と思われてしまう程度に、格上の生命体と人間には彼我の差があるという設定。この感じが、三人の宇宙人とお佳代の格差に似ているなあと思っています。